sábado, 27 de marzo de 2010

Amarillo Espacio






Amarillo / centro de diseño es un concepto creado en 1998 con el propósito de hacer, fomentar, difundir y elevar la calidad del diseño en todas sus manifestaciones.

Desde el año 2005 se establece en el centro de la ciudad de Xalapa, Veracruz, siendo un espacio único en México.

Amarillo reune una tienda
con productos exclusivos, una galería donde los mejores exponentes
muestran lo último de su trabajo, organiza talleres con los más reconocidos diseñadores.


Amarillo Espacio...

Manuel Monroy



Diseñador Gráfico egresado de la Universidad Autónoma Metropolitana e ilustrador editorial e infantil.

Ha ilustrado más de 20 libros infantiles para México y Canadá. Ha realizado animaciones cortas para Canal Once y actualmente para Televisa.

Su trabajo ha sido exhibido en Cuba, Holanda Italia, Japón, República Checa y México.

Escribió e ilustro Rabieta Trebejos libro infantil por el cual recibió el premio A la orilla del viento, otorgado por el Fondo de Cultura Económica de México.



Manuel Monroy

César Evangelista





Ha trabajado para una infinidad de revistas y para clientes como MTV, Coca-Cola, Sony-BMG, Universal Music, Canal 11, Telcel, Philip Morris, Sears, Cartoon Network, Nickelodeon, Adidas, Mini Cooper, entre otros. También ha colaborado para las marcas Nike y Vans con proyectos independientes de diseño. Ha dado numerosas conferencias y talleres en diferentes eventos. En el 2007 lanza el proyecto de Ledy Ledy; empresa dedicada a la producción de muñecos de vinyl, en sociedad con otras tres personalidades del diseño gráfico mexicano.
Su trabajo se ha publicado en varios libros nacionales e internacionales. Actualmente forma parte de numerosos proyectos independientes de diseño en varias partes del mundo.

Como parte de su trabajo en el diseño gráfico, ha tenido la fortuna de compartir con los estudiantes, sus experiencias en en el campo laboral. Gracias a estas invitaciones ha impartido conferencias y talleres en diferentes partes de México, intercambiando con ellos experiencias que puedan servirles, para ver desde otra perspectiva el trabajo del diseñador.

Mr. Kone...

Zoveck




Zoveck es una de las casas de diseño mexicano más importantes,su estilo, donde lo nuevo, lo viejo, lo cotidiano y lo moderno se combina mágicamente en cada proyecto que realizan, su idea de alquimistas de la imagen no se queda solo en palabras, puesto que cada imagen tiene esa carga de irrealidad que lo hace llamativo y que es su sello característico, sello que han dejado en diseño impreso, ilustración, imagen corporativa, diseño de carteles y multimedias que han desarrollado para muchos clientes que le han apostado a la novedad, a lo interesante e inteligente de Zoveck.



Zoveck Estudio...


Nacho y Mónica Peón



Ignacio ‘Nacho’ Peón, actualmente es co-editor virtual de la revista Tiypo, la única revista en México dedicada a la tipografía. En México perteneció a la primera generación de diseñadores que confrontó a la vieja guardia del diseño con sus nuevas ideas.
Como estudiante fundó la revista de cultura alternativa y comics llamada Golem. Después de su graduación en 1991, trabajó diseñador y director de arte para revistas y agencias publicitarias, para la televisora Televisa, entre otros. Se vuelve diseñador de fuentes cuando se percata de que no existen fuentes mexicanas en los catálogos de fuentes internacionales, por lo que se convierte en el primer tipógrafo mexicano en explorar las formas vernáculas e históricas del México precolombino en sus fuentes.
Edita la revista experimental FEA en 1995 para editorial Pellejo , entre otros proyectos. Tres años después es director creativo de la revista Matiz, después en 2000 forma parte del colectivo de diseñadores, tipógrafos, junto con su hermana Mónica Peón, su esposa la diseñadora Nuria González y su amiga la diseñadora Griselda Ojeda en Igloo Design. Trabaja en Toronto Canadá como diseñador y director creativo en un principio en “Cuppa Coffee animation house”, actualmente trabaja en una compañía televisora en la misma ciudad.


Quique Ollervides y Cha! Hula+Hula





Quique Ollervides y Cha! forman Hula+Hula en 1996, donde han desarrollado proyectos de dirección de arte, identidad corporativa, diseño editorial, tipográfico, de empaque e ilustración. En este tiempo se han acompañado de varios diseñadores con quienes han diseñando más de 60 portadas e interiores de CD, logotipos y fuentes tipográficas.

Entre sus clientes destacan: Nike, Cartoon Network, Boomerang, MTV, L’Oréal, Doritos, Televisa, Canal Once, el IMER, Ibero 90.9 FM y las principales compañías disqueras transnacionales.

Han colaborado en varios proyectos colectivos y su trabajo se ha exhibido en galerías y publicado en revistas y libros especializados en América y Europa.

Quique fue docente entre los años 1997-2005. Impartiendo las materias de caligrafía, tipografía y cartel. Cha! es bajista de los grupos Fobia y Moderatto, con quienes ha grabado más de 10 discos conjuntamente.

En el 2006 Hula+Hula se asocia con Jorge Alderete y Clarisa Moura para abrir Kong, la primer Tienda & Galería en México especializada en diseño gráfico, ilustración y arte urbano.

Actualmente Hula+Hula está formado por Cha!, Quique, Claudia García, Aldo Lugo y Sergio Muciño.



Out of Register Estudios Hul-Hula

Gabriel Martínez Meave (Kimera)



Diseñador, ilustrador y tipógrafo mexicano egresado de la Universidad Iberoamericana.

Actualmente dirige una firma de diseño gráfico KIMERA, donde realizan identidad corporativa, diseño editorial, ilustración, tipografías etc.

Ha recibido diversos reconocimientos de diseño en México y el extranjero.


Diseño Joven

Los diseñadores jóvenes mexicanos se han caracterizado por su interés en la tipografía, conectados a un enfoque post-modernista a nivel internacional.

Tienen un estilo ecléctico, colorido y dinámico.

Información tomada de los apuntes del curso Historia del Diseño Gráfico 3 de la UAM

Guia de Diseño Mexicano


Es una red de comunicación entre los diseñadores de México y el público.

Museo Franz Mayer



Museo Franz Mayer alberga la principal colección de artes decorativas de México y presenta exposiciones temporales de artes decorativas, diseño contemporáneo y fotografía.

El museo es el resultado de la vocación coleccionista y mentalidad filantrópica de un alemán nacionalizado mexicano, de quien toma su nombre.

La colección permite apreciar artes decorativas de distintas procedencias, materiales y estilos del siglo XVI al XIX.

Los principales géneros que conforman la colección del Museo Franz Mayer son: ceramica, plata, mobiliario, textiles, escultura y pintura.

Además de las exposiciones temporales, el museo ofrece visitas guiadas, cursos, conferencias, conciertos, espectáculos, talleres infantiles.


Galeria Mexicana del Diseño



La Galería Mexicana de Diseño nace en 1990 con el propósito de contribuir al fomento y difusión del diseño en todas sus variedades: artesanal, textil, joyería, ambiental, gráfico e industrial. Reuniendo las propuestas más sugerentes de un importante número de artistas tanto nacionales como extranjeros.

Sus objetivos primordiales son dignificar y comercializar el diseño latinoamericano y propugnar su justa valoración en el mercado.

CAD



Centro de Arquitectura y Diseño

Surge en Septiembre de 2005 para dar respuesta a una necesidad inminente de los Arquitectos y Diseñadores mexicanos por encontrar todas los proveedores del interiorismo en un solo lugar.

Fundación CAD

Es un agente activo que nace con el compromiso de despertar conciencia, proponer y difundir soluciones que permitan un manejo sustentable de los recursos y el cuidado del medio ambiente desde las disciplinas del arte, la arquitectura y el diseño.



MUMEDI



Es el Museo Mexicano del Diseño.

El proyecto fue ideado por el diseñador Alvaro Rejo García.

La fundación MUMEDI se crea a principios del año 2002, con el objetivo de promover el diseño gráfico e industrial en el país, pretende impulsar a nuevos diseñadores mexicanos pero también a los ya conocidos.

MUMEDI es un espacio permanente donde se exhibe la historia del diseño en México y su trayectoria.

La imagen que se muestra, es un cartel de un concurso que realizo MUMEDI en el 2009 titulado "La muerte con una sonrisa".



Hace una década un grupo de diseñadores gráficos se reunió en torno a la asociación civil Trama Visual, con el fin de evitar la competencia desleal y fomentar la colaboración entre los profesionales de esta actividad, ybajo los auspicios de dicha asociación se presentó en 1990 la primera Bienal Internacional del Cartel en México, que ha venido repitiéndose cada dos años.

El objetivo fundamental de la Bienal del Cartel es consolidar una verdadera cultura del diseño entre empresarios, funcionarios gubernamentales, estudiantes, profesionistas y, de manera importante, en la sociedad civil.

Hoy en día la Bienal Internacional del Cartel en México no sólo es un espacio de encuentro de propuestas, sino también una plataforma para que los diseñadores latinoamericanos presenten sus iniciativas en el campo del diseño gráfico.


Asociaciones de Diseño



CODIGRAM: Colegio de Diseñadores Industriales y Gráficos.

QUORUM: Agrupación de Despachos de Diseño.

ENCUADRE: Asociación Nacional de Escuelas de Diseño.

TRAMA VISUAL: Organiza la Bienal Internacional de Cartel en México.

ALADI: Asociación Latinoamericana de Diseño.

ICSID: International Council of Societies of Industrial Design.

ICOGRADA: Internacional Council of Graphic Design Asociations.

AGI: Alliance Graphique Internationale


Información tomada de los apuntes del curso Historia del Diseño Gráfico 3 de la UAM




Magenta: Revista Online de Diseño

México en el Diseño: Revista de Diseño Gráfico Comercial (80's)

DeDiseño: Revista de Diseño Gráfico Comercial (80's)

Dx: Revista de Diseño Online con énfasis en la teoría (90's)

Lúdica: Revista de TRAMA VISUAL (90's)

Magenta: Revista de Diseño Gráfico de Guadalajara (70's)

Matíz: Revista de Diseño joven contemporáneo (90's)

a!: Revista de Diseño Gráfico comercial

Eneo: Revista de Diseño de pequeño formato

Tyipo: Revista de Tipografía de pequeño formato

NeoPixel: Revista de Diseño y Artes creativas

Mexican Design: Revista Online de Diseño


Información tomada de los apuntes del curso Historia del Diseño Gráfico 3 de la UAM



Revistas de Diseño

Escuelas de Diseño




La primera escuela de Diseño como tal fue la Universidad Iberoamericana, que a finales de los 50´s comenzo a impartir clases a nivel preparatoria y a principio de los 60´s como licenciatura.
La
UNAM impartió hasta fines de los 60´s la carrera de dibujo publicitario que después se convirtío en comunicación gráfica, abriéndose también la carrera de diseño gráfico y unificándose ambas en la carrera de diseño y comunicación visual en los 90´s.
En los 60´s se inició la Escuela de Diseño y Artesanías que posteriormente se convirtió en la
EDINBA.
En 1974 se inició la
UAM con la carrera de Diseño de la Comunicación Gráfica en sus Unidades Azcapotzalco y Xochimilco.
En los 80´s comenzó un boom en el crecimiento de escuelas de Diseño, surge la carrera en diversas Universidades, la
Anahuac del Norte y la Anahuac del Sur, La Salle, Simón Bolívar, del Valle de México, UNITEC.
También se abre la carrera en ciudades como Guadalajara, Puebla y Xalapa y en la actualidad a prácticamente toda la República.

Información tomada de los apuntes del curso Historia del Diseño Gráfico 3 de la UAM

Carlos Palleiro




Diseñador gráfico nacido en Montevideo, Uruguay.

En Uruguay diseñó para: Imprenta AS, la campaña electoral del Frente Amplio en 1971, Club de Teatro de Montevideo, Arca Editorial, Ediciones Pueblos Unidos, etc.
En México trabajó para la Universidad Autónoma de México, Xochimilco, el Instituto Nacional de Bellas Artes, el Centro Cultural San Ángel, el Instituto Mora, el Fondo de Cultura Económica,etc.

Las imagenes que se adjuntan son parte de la colección Animalerías, que fue realizada para los libros de texto de primaria de la colección ser y saber.



viernes, 26 de marzo de 2010

René Azcuy



Diseñador nacido en La Habana Cuba, estudio en La Escuela de Artes Plásticas de San Alejandro.

A partir de 1970 realiza algunos de sus carteles de cine mas sobresalientes, como, Besos robados, Luz de esperanza, etc. Con ellos da inicio a un estilo muy personal dentro del cartel de cine cubano, caracterizado por la síntesis visual, el manejo del referente fotográfico y la preferencia por los colores blanco y negro.

A recibido numerosos premios nacionales e internacionales y fue representante de ICOGRADA en Cuba.


jueves, 25 de marzo de 2010

Xavier Bermudez

Diseñador gráfico y músico mexicano, estudió en la Universidad Autónoma Metropolitana y en la Scuola Politecnica di Design en Milán.

Su trabajo ha sido publicado en revistas especializadas como: "Linea Gráfica" "Print" "Who is Who in Graphic Design", etc.

En 1997 inicia la edición de la revista Ludica Arte y cultura del Diseño de la cual fue director editorial de arte y diseño. desde 1966 trabaja en su estudio Matatena Visual. Actualmente es director de la Bienal Internacional del Cartel en México y coordinador de diseño en la Universidad Veracruzana.


Germán Montalvo




Diseñador mexicano nacido en 1956, estudió en el Instituto Nacional de Bellas Artes y en la Scuola del libro de la sociedad humanitaria en Milán, trabaja por mas de 10 años en la Imprenta Madero bajo la dirección de Vicente Rojo, en su trabajo independiente realiza diseños para instituciones culturales en México como la UNAM, UAM, la CONACULTA etc.



El diseño cubano

Video que muestra algunas de las obras de Félix Beltrán y de Antonio Pérez (Ñiko)

Félix Beltrán





Diseñador cubano, actualmente ciudadano mexicano, diplomado en la School of Visual Arts de Nueva York.

Ha participado en 456 exposiciones colectivas y 65 exposiciones individuales, sus trabajos se encuentran en las exposiciones permanentes de 60 museos, ha escrito 4 libros, ha recibido 132 premios y un doctorado de Artes Honoris Causa de la International University Foundation.

Actualmente es profesor en la Universidad Autónoma Metropolitana.

Antonio Pérez (Ñiko)




Diseñador cubano licenciado en la universidad de la Habana.

Realizo diseños para carteles de filmes cubanos y carteles políticos como parte de la campaña revolucionaria de los años 60 y 70.

Fue profesor de la facultad de artes plásticas de la Universidad Veracruzana.

Su obra a participado en numerosas exposiciones personales y colectivas así como en reconocidas Bienales Internacionales.